今回展示されているものの中に、菊池さんの服をまるでキャンバスに見立てたように、バリーによってペイントが施されたものが何点かあります。それは単なるペイントではなく、それによって菊池さんの服は、より自由な遊び心を獲得したように見えます。そして、その一着一着からは、バリーの非凡なセンスが感じられます。

「その後、ペトリさんは亡くなりましたが、男っぽくて骨太ないわゆる“バッファロー スタイル”というものがあって、それをバリーは継承したんです」

バリーは2003年くらいから「Pen」のファッションストーリーのスタイリングも手がけてました。その素晴らしいクリエイションはいまでも伝説的です。

そして、バリーがバッファロースタイルを継承したのを菊池さんが知ったのは、本当に偶然でした。今回取材で菊池さんが見せてくれた雑誌「アリーナ」。これは菊池さんが偶然本屋で手に取ったものですが、バリーが一冊丸ごとディレクションをしたものでした。

「僕はこれをひと目見て、すぐバッファローだと分かりました。でも、レイがもういないので、バリーだなと思ったらとても感動しました。バッファローの再出発のような時期に出た一冊で、まさに彼らのスタイルが結集した一冊。かっこいいでしょ？ バリー自身もモデルとして出てますね。最初、気づかなかったんですが、僕の服も入ってます。ブランド名が違いますが（笑）」

まさに１ページ１ページが全て印象的で強烈で、パワーにあふれた一冊。
「中でもモデルの選び方がものすごいかっこいい。ものの見方が独特なんです。似合わない人には着せない。自分が好きな人としか仕事しない。それに顔にも特徴があるよね。自分の中のパワーやエモーショナルな部分を外に出している人。そういう人をモデルに選んでいたんだと思います。究極は男っぽい男ということでしょうか。こういったスタイルもペトリさんを継承したものですね」

バリーは菊池さんにとってスタイリスト以上の特別な存在でした。

「スタイリングをやってもらうというよりも、彼からは洋服に対してやデザインのヒントをもらっていました。色々テーマなどを考える上で、彼なりのアーティスティックな視点から見た意見をいつも僕は聞いていて、自分の中で彼の感性がすごい刺激になっていました」

だからこそ、突然バリーが亡くなったと聞いた時は、菊池さんは目の前が真っ暗になるほど強いショックを受けたそうです。

「スタジオで倒れて亡くなっていたそうなんですが、彼は多分絵を描いていたんだと。というのも、彼は何日も飲まず食わずで製作に没頭してしまうんです。自分でクレイジーだと言っていましたが、集中すると何も感じなくなるらしい。誰か家にいたら助けられたのに、彼はその時ひとりだったので」

「いま、残ってるバッファローの中でフォトグラファーなどはいますが、いわゆるバッファロースタイルを丸ごと継承しているスタイリストはいないと僕は思っています。ただ、彼らの子どもたちの中でスタイルを受け継ぐ人が必ず出てくると思う。とにかく音楽から写真、スタイリング、ディレクションなどアートに対してすごい才能の持ち主が集まっていたので、ここで終わるのはもったいない。実際もう写真家のマーク・ルボンの息子はフォトグラファーだし、スタイリストのミッツィ・ローレンツにも子供がいるし。そういう次世代とまた仕事をするかもしれない。それはいまからとても楽しみです」

今回の展示は、菊池氏のごくプライベートなコレクションで、ショップ２階のアトリエ部分が使われており、規模的にはそれほど大きいとは言えません。しかし、バリーと菊池さんの素晴らしいクリエイションを、ごく間近でじっくり見ることができるまたとないチャンスです。既成の概念に捉われることなくアートからファッション、写真、雑誌まで様々なメディアをまたにかけて活躍していたバリー。彼が世界中に発信していたバッファローの精神とアートワークは、これからも忘れられる事は決してないのです。（大嶋慧子）