翌年の４月、フォルマファンタズマは前年と同じロッサナ・オルランディで「Botanica」という新しい作品を発表しました。これはプラスティックをテーマに作品を制作するコミッションワークで、展示されたのは褐色の樹脂素材でできたフラワーベースやボウルなど。現在、多様な用途で使われ、デザインやアートにおいても欠かせない素材になっているプラスティックは、将来的には石油資源の枯渇によって使えなくなる可能性があります。フォルマファンタズマが試みたのは、石油由来のプラスティックが誕生する前へと歴史を遡り、その製造法を現代に蘇らせることでした。

彼らは植物を素材に使い、微妙に色合いや質感の異なるプラスティックを制作しました。この展示は前年以上の反響があり、世界中のデザインメディアがこの年のミラノ・サローネを象徴する展示として「Botanica」を取り上げます。この頃から、フォルマファンタズマは活動するフィールドを一気に広げていきました。２人がオランダのデザインアカデミー・アイントホーフェンを卒業したのは2009年のことですが、現在までにヴィトラやフェンディなどと次々にコラボレーションを行い、リミテッドエディション作品だけでなくプロダクトのデザインも始めています。　

フォルマファンタズマの作品に共通するのは、ものにまつわる歴史や文化を丹念にリサーチして、現代的な価値観と優れた審美眼を通して捉え直し、個性的なアウトプットを行う点です。たとえば「Domestica」は、北イタリアで伝統的に用いられてきた３本脚付きのカゴを、椅子へとアダプテーションしたもの。また2013年は、ウィーンのお土産をデザインするコンペを勝ち取ったニュースも話題になりました。彼らがデザインしたのはトランプで、ウィーンで活躍した建築家のヨセフ・ホフマンやアドルフ・ロースらによる作品が絵柄のモチーフです。ただ過去の要素を取り入れるだけでなく、それを再構成するセンスが光っています。　（後編へ続く）